من السهل أن تشعر بالارتباك عند محاولة التعرف على تاريخ رقص المظلة الياباني. يتم إساءة فهم هذا الشكل من أشكال الرقص والخلط بينه وبين العديد من التقليد، ولكن يمكن توضيح الجذور الحقيقية للرقص.
ليست رقصة جيشا
خلافًا لما هو مكتوب في ويكيبيديا، لم تكن رقصة المظلة اليابانية رقصة مميزة للجيشا. لم يكن من المفترض أن يكون مثيرًا أو يتباهى بالراقصين أمام عملائهم الأثرياء. كما أنها لم تكن مجرد رقصة يتم أداؤها بدعامة يابانية، كما هو مكتوب في العديد من الأماكن الأخرى على الإنترنت.
الطريقة الأفضل للتعرف على تاريخ رقصة المظلة اليابانية هي مشاهدة مقاطع فيديو لأساتذة الفن وهم يؤدونها. على سبيل المثال، يمكنك رؤية تشيبانا سينسي يؤدي بمظلة في ثوب الكيمونو العفيف للغاية في فيرجينيا عام 2008. الحركات رشيقة ودقيقة، سواء بالتلاعب بالمظلة نفسها أو حتى وضعها بدقة على الأرض لتنسيق مقطع رقص.
هذا هو النوع الحقيقي من الأداء من تقليد الرقص في أوكيناوا والمعروف باسم "هيغاسا أودوري". يتم تأديتها عادةً في مهرجانات الربيع من قبل راقص واحد أو أكثر، وترجع جذورها إلى فنون المسرح التقليدية في اليابان.
تاريخ رقصة المظلة اليابانية
وفقًا للباحثين الذين نظموا الاحتفال بالعام الجديد في منتزه قلعة شوريجو في عام 2010، فإن هيغاسا أودوري هي جزء من أسلوب رقص بلاط ريوكيوان الكلاسيكي الذي تطور في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. وكانت الوظيفة الأساسية لهذه الرقصات هي تكريم وترفيه سفراء الصين.كان هناك خمسة أنواع مختلفة من الرقصات:
- واكاشو-ودوري: "رقصة الشباب"
- Rojin-odori: "رقصة كبار السن"
- أوتشيكومي-ودوري: رقصة درامية
- Nisei-odori: رقصة الرجال
- أونا-أودوري: رقصة النساء
استمر هذا النوع من الرقص حتى إنشاء محافظة أوكيناوا، وعندها أصبح جزءًا من مسرح الكابوكي "الخارج عن القانون". ونظرًا لأن عروض الكابوكي الأصلية كانت تعتبر غير أخلاقية وغير مناسبة للمجتمع الياباني المهذب، فقد تم بناء المسارح بعيدًا عن أسوار المدينة، وأحيانًا حتى في قيعان الأنهار. مثل العديد من أشكال المسرح "الخارج عن القانون" ، أصبح الكابوكي ذو شعبية كبيرة، وتم تناقل أشكال الرقص على طراز ريوكيوان من فنان إلى آخر.
تم إنشاء هيغاسا أودوري
كان الجسر بين القرن التاسع عشر والقرن العشرين واحدًا من آخر أساتذة تقليد الرقص في ريوكيوان، وهو رجل يُدعى تاماجوسوكو سيجو.لقد ابتكر "أونا-أودوري" لامرأة ترتدي زيًا على طراز أوكيناوا، بدءًا من شعرها وحتى تابيها الأبيض الرقيق. لقد كانت رقصة تهدف إلى استحضار فصل الصيف والشعور بالسعادة والهم الذي تشعر به فتاة تلعب في الحقول. منذ إنشائه في عام 1934 (ما يزيد قليلاً عن عقد من الزمن قبل وفاة تاماغوسوكو سينسي)، أصبح ذا شعبية كبيرة، وكان الطلب عليه كبيرًا جدًا وتم تصويره في العديد من الأفلام والمسرحيات والمهرجانات خارج نطاق مسرح كابوكي الكلاسيكي.
هناك جزأان من الرقصة: الأول، لأغنية تسمى "هاناغاسا-بوشي" ، وهي لحن مشرق وملون حيث يتحرك الراقص على الأرض. ثم النغمة الثانية، "Asatoya-bushi" ، تمنح المؤدي فرصة لإظهار الرشاقة والبراعة باستخدام مظلتها (" higasa").
الجمع بين الحديث والتقليدي
على الرغم من أنه قد يبدو غريبًا وصف رقصة عمرها قرن تقريبًا بأنها "حديثة" ، إلا أن هيغاسا أودوري تقع في الواقع ضمن هذا النوع.على عكس العديد من أشكال أوكيناوا الأخرى التي تتميز بحركات دقيقة للغاية، توفر رقصة المظلة فرصًا للراقصين ومصممي الرقصات لإضافة بعض التعبير الشخصي إلى الرقصة مع الحفاظ في الوقت نفسه على الاتصال بأشكال الفن التقليدية جدًا لأسلافهم. في الواقع، في عام 2009، كانت رقصة هيغاسا أودوري هي أول رقصة يؤديها معلمو مدرسة تاماجوسوكو تكريمًا لمؤسسهم. إن هذا المزيج من الفرح الغامر الممزوج بالأناقة الكلاسيكية وجمال الرقص الياباني هو الذي جعل من رقصة هيغاسا أودوري واحدة من أكثر الرقصات شعبية التي يتم تقديمها في اليابان وخارجها.
