يعود تاريخ الرقص الشعبي إلى عدة قرون، على الرغم من عدم معرفة سوى القليل جدًا من التفاصيل حول أصوله. في حين لا أحد يعرف حقًا كيف كان شكل الرقص الشعبي قبل ألفي عام، إلا أن المؤرخين واثقون من أنه كان موجودًا بالفعل في ذلك الوقت. نظرًا لأن الرقصات الشعبية تقليدية للغاية ويتم تدريسها عبر الأجيال، فقد كان تطور هذا النوع بطيئًا حيث تحتفظ المجموعات الثقافية المختلفة بمخزونها من الرقصات الثقافية.
أصول الرقص الشعبي
ظهرت الرقصات الثقافية لوظيفة اجتماعية، حيث نسجت الترفيه في الاحتفالات والأحداث الزراعية الهامة.في حين أن العديد من المجموعات تؤدي رقصات شعبية على خشبة المسرح اليوم، فإن نشأة الرقص الشعبي حتى منتصف القرن العشرين كانت غير أداء في معظمها. على الرغم من أن الرقص الغريب أصبح شائعًا في أوروبا خلال أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، إلا أن الفنانين الذين قاموا بأداء رقصات شعبية من ثقافتهم الخاصة على مراحل في باريس ولندن قد أزالوا الجانب الاجتماعي من هذا النوع.
بالإضافة إلى الطبيعة الاجتماعية للرقص، غالبًا ما كانت هناك أزياء خاصة. في الأزياء، وكذلك الإيقاعات الموسيقية التي أملت الرقصات الثقافية المختلفة، يتضح الدليل على وجود تقليد ثقافي عميق وبطيء التطور. بسبب الطبيعة المعزولة لمناطق العالم حتى القرن الماضي، تطورت العديد من أشكال الرقص الشعبي المختلفة في مناطق مختلفة من العالم. يبدو الرقص الشعبي من الهند مختلفًا تمامًا عن الرقص الشعبي من المكسيك، ولكنه يقع تحت مظلة الرقص الشعبي لأنه اجتماعي بطبيعته وغارق في التقاليد بدلاً من ثقافة الابتكار.
الرقص الشعبي في أمريكا اللاتينية
مع تأثيرات الثقافات المحلية والمهاجرين الأوروبيين والأفارقة، كانت رقصات أمريكا اللاتينية متنوعة منذ البداية. في حين أن الرقصات المحلية للبيرويين والبرازيليين كانت نقية في الأسلوب، فإن الرقصات الشعبية التي نتعرف عليها الآن من المنطقة تمثل جميعها التصميم المدمج. تتمتع رقصة السامبا بتأثيرات أفريقية بينما تأثرت الرقصات المكسيكية بالإيقاعات الإسبانية وأنماط الحركة. منذ القرن العشرين، تطورت العديد من الرقصات الشعبية في هذه المنطقة إلى رقصات اجتماعية ذات هدف أدائي، مثل السامبا.
الرقص الشعبي البريطاني
في بريطانيا العظمى تطورت العديد من أشكال الرقص على مر السنين وما زالت تتمتع بحضور كبير في عالم الرقص الحديث.
انسداد
على غرار الرقص النقري، بدأ الانسداد في ويلز وهاجر إلى إنجلترا في القرن الخامس عشر. في حين أن النسختين الويلزية والإنجليزية مختلفتان من حيث الأسلوب، وكلاهما مختلف عن رقصة الأحذية الصلبة الأيرلندية، والانسداد الأمريكي، ورقصة النقر الأمريكية، إلا أن هناك العديد من أوجه التشابه.بدأ الانسداد كشكل من أشكال الرقص غير المكرر إلى حد ما (كان يطلق عليه في الواقع "القدم المسطحة" و" الدوس" من قبل الكثيرين) وتطور ليشمل قائمة من الخطوات التي تتطلب حركات أكثر دقة وتولد إيقاعات معقدة.
مايبول
غالبًا ما يتم رقص رقصة مايبول في عيد العمال في إنجلترا، كما يتم تدريس رقصة مايبول أحيانًا في المدارس الابتدائية الأمريكية. العمود نفسه عبارة عن عمود طويل مزين بأكاليل الزهور والأعلام واللافتات. يتم بعد ذلك ربط الأشرطة بالعمود أو بعمود أصغر، ويمسك الجميع بواحدة عندما يبدأون في الرقص. تحظى الرقصة بشعبية خاصة لدى الأطفال.
الرقص الأيرلندي
تم العثور على أحدث إنجازات تاريخ الرقص الشعبي في الرقص الأيرلندي، والذي أصبح شائعًا في منتصف التسعينيات من خلال العروض الحية مثل Riverdance. في حين أن تصميم الرقصات يعود تاريخه إلى زمن بعيد، إلا أن عشاق الرقص يتجهون نحو نظيره الحديث، وكثيرًا ما نتصور أطفالًا يرتدون الزي الأيرلندي التقليدي وهم يدوسون بأقدامهم بشكل إيقاعي عندما نفكر في الرقص الشعبي.
الرقص الشعبي الشرقي
في الشرق الأوسط والشرق الأقصى تطورت عدة أنواع مختلفة من الرقص الثقافي. من الرقص الكوري بالسيف إلى الرقصات الثقافية الإيرانية، تتمتع هذه المنطقة الشاسعة أيضًا بمجموعة غنية من الرقص الشعبي.
الرقص الفارسي
بدأت الموسيقى الفارسية أو الإيرانية التقليدية في التطور بعد فترة وجيزة من العام 0 وأصبحت أساسًا للعديد من المدارس الموسيقية، وبالتالي مدارس الحركة. يمكن تقسيم الموسيقى الإيرانية المبكرة إلى تقاليد بغداد وقرطبة، حيث طور كل منهما رقصاته المميزة. سافر أسلوب قرطبة إلى أوروبا (إسبانيا) ووضع الأساس لرقص الفلامنكو بين التقاليد الأخرى.
في مناطق مختلفة من بلاد فارس تشكلت أنماط مختلفة، مثل رقصات الخط الكردي ورقصات وشاح القاشقاي. السجلات التاريخية غائبة إلى حد كبير فيما يتعلق بالجدول الزمني لتطور هذه الرقصات بسبب الموقف المشكوك فيه الذي احتله الرقص في العديد من المجتمعات التي نشأ فيها.
رقصة البانجرا
في جنوب شرق آسيا، منطقة تسمى البنجاب هي مصدر الأنماط المختلفة لرقصة البانجرا. تطورت أنماط مختلفة في مناطق مختلفة، لكنها كلها رقصات شعبية بطبيعتها من حيث أنها اجتماعية، والأزياء تقليدية، وتتوارث الخطوات مع تعديلات طفيفة فقط عبر الأجيال. تتميز رقصات البانجرا بملابس احتفالية ذات ألوان زاهية ومجموعات من الرجال والنساء بأساليبهم وخطواتهم الخاصة، وتطورت كعنصر ثقافي مهم في جنوب شرق آسيا.
أرضية مشتركة
تطور الرقص الشعبي في مناطق متعددة من العالم بالتوازي، والرقص الشعبي من كوريا لا يشبه الرقص الشعبي من البرازيل. ما تشترك فيه جميع تقاليد الرقص هذه هو أنها تعبر عن القيم والتقاليد الثقافية للمنطقة التي نشأت فيها، وتخدم وظيفة فنية واجتماعية مهمة لسكان تلك المناطق نفسها. وبسبب وجهة النظر التاريخية، فإن التركيز ينصب على الحفاظ على التقاليد بدلا من التحرر منها.لهذا السبب، يوفر الرقص الشعبي فرصة فريدة للنظر إلى الوراء في الزمن وتاريخ الرقص، وتنمية التقدير والفن على طول الطريق.
