" الانكماش والتحرر" ، قالت مارثا جراهام. لقد كانت تصف أساس أسلوب رقصها الحديث المميز، لكنها ربما كانت تتحدث أيضًا عن الرقص المعاصر بأكمله. الوافد الجديد نسبيًا إلى فن الحركة القديم يكون في منزله على شاشة التلفزيون كما هو الحال في مسارح الصندوق الأسود. أطلق روادها العنان للتمرد وطرق جديدة لاستخدام الجسد والتي تستمر في جذب الراقصين والجمهور.
الاستيلاء على قرن
هناك الكثير من التأثيرات على الرقص المعاصر وقد يكون من الصعب تحديدها.إن فحص تاريخه وتطوره هو أبسط طريق لتحليل النموذج وتقديره. الأمريكيون المتهورون هم المسؤولون في الغالب عن الثورة في الرقص الكلاسيكي التي أدت إلى ظهور شكل فني جديد: الرقص الحديث. اشتق الحديث إحساسًا غنائيًا وحركات الجزء السفلي من الجسم المتفجرة من الباليه الكلاسيكي ولكنه عمل من أساس أكثر ثباتًا وأقل رأسية ومرتفعًا. كان أوائل الحداثيين متمردين استوحوا الإلهام من الراقصين الأوروبيين، لكنهم طوروا شكلاً فريدًا للرقص خاص بهم.
- رفضت إيزادورا دنكان (1878 - 1927) تدريب الرقص الكلاسيكي بالكامل وركزت تصميم رقصاتها التعبيرية على العاطفة والنحت اليوناني والشعر والفلسفة والموسيقى الكلاسيكية وحرية الحركة غير المقيدة، بالإضافة إلى الأقدام العارية والأزياء المتدفقة.
- دمجت روث سانت دينيس (1877 - 1968) الرقص الأمريكي الأصلي والديانات الشرقية والتصوف في رقصاتها الحديثة. تعاونت مع تيد شون (1891 - 1972) لإنشاء مدرسة دينيشاون في إل. A.، الذي قام بتدريب عمالقة الرقص الحديث ليستر هورتون (1906 - 1953) ومارثا جراهام (1894 - 1991)، من بين آخرين. ذهب شون لتأسيس وسادة جاكوب في ماساتشوستس، وهو مكان لأداء واستعراض لرقصاته العضلية والرياضية التي لا تزال مركزًا محترمًا لتدريب الرقص الاحترافي وموطنًا لمهرجان الرقص الصيفي الشهير.
- اشتق جوزيه ليمون (1908 - 1972) أسلوبه الشهير الآن من أعمال دوريس همفري (1895 - 1958)، وهي خريجة مدرسة دينيشاون. أسست همفري رقصاتها على المجموعة، وليس على العازفين المنفردين، واستخدمت عدم التوازن كمحفز لحركاتها. كان ليمون راقصًا مشهورًا عالميًا، حيث دمج تراثه المكسيكي الأصلي مع الحركة التي اعتمدت على "السقوط والارتداد" وركزت على النقاط المقابلة وأفكار الأضداد وكثافة التجربة الإنسانية.
- جراهام، بالطبع، هو اسم وأسطورة مرتبطة بشكل لا يمحى بمدرسة وأسلوب للرقص الحديث، كما هو الحال مع ليستر هورتون.جاءت مساهمات مهمة في النصف الثاني من القرن العشرين من ميرس كننغهام ما بعد الحداثة (1919 - 2009) وألفين أيلي (1931 - 1989). تدرب أيلي مع هورتون وهمفري وجراهام وآخرين وأنشأ مدرسته وشركته وأسلوبه الدائم الذي يجلب تجربة السود والتراث الثقافي إلى الرقص المعاصر.
يستمد الراقص المعاصر اليوم من هذا التراث الغني لعمالقة المجال ومجموعة واسعة من المؤثرات العالمية، ليتحدث لغة عالمية بلا كلمات.
أسياد الرقص
تتردد أصداء تجارب الأساتذة المعاصرين في الحركات والزخارف الأسلوبية والمزج في العديد من التخصصات التي تثري الرقص المعاصر اليوم. يستحق كل من جراهام وكانينجهام وهورتون الاهتمام لأسباب مختلفة.
مارثا جراهام
غالبًا ما يُنسب الفضل إلى مارثا جراهام باعتبارها الأم المؤسسة للرقص المعاصر والحديث. وباعتبارها راقصة ومصممة رقصات لأكثر من سبعة عقود، فقد أدخلت الرقص الحديث إلى الاتجاه السائد. وكانت أول راقصة تتم دعوتها للغناء في البيت الأبيض والحصول على وسام الحرية.
ومن المفارقات أنها كرهت المصطلحين "حديث" و" معاصر" ، لأنها كانت تعتقد أن أساليب الرقص تتطور وتتغير باستمرار وفقًا للعصر. لم تكن تريد تصميم الرقصات الخاصة بها أو مُثُلها العليا، واستمرت هذه العقلية في كونها عقلية جارية بين مصممي رقصات الرقص المعاصر الذين ساروا على خطاها.
ميرس كننغهام
ولد ميرس كننغهام في واشنطن عام 1919، ورقص مع فرقة مارثا جراهام حتى أسس شركته الخاصة في عام 1953. أنشأ هو وشريكه الرومانسي جون كيج ما يعرف في عالم الرقص المعاصر باسم "عمليات الصدفة"." إنها مبنية على الفكرة الصينية المتمثلة في إلقاء ثروتك على مخطط سداسي. الرقم 64 في الموسيقى، على سبيل المثال، يسمح بإلقاء أول النغمة الأولى، وثانية للثانية، وهكذا حتى يتم تأليف أغنية كاملة بهذه الطريقة. طبق كننغهام نفس المبدأ على الرقص، مستخدمًا سلسلة من الحركات المصادفة. لقد اعتز بهذا النمط المتقطع من تصميم الرقصات، ولا يزال موجودًا في الاستوديوهات في جميع أنحاء البلاد اليوم. في مساهمته في النسخة الحديثة من الرقص المعاصر، كانينغهام كان له دور فعال في أصوله التكنولوجية في القرن الحادي والعشرين، وقد ساعد في تطوير برنامج رقص يسمى Danceforms، والذي يسمح لمصممي الرقصات بإنشاء رقصات باستخدام الكمبيوتر.
ليستر هورتون
اشتهر ليستر هورتون بدمج عناصر الرقص الأمريكي الأصلي وموسيقى الجاز الحديثة في روتين رقصه المعاصر. ذهب لتدريب بعض عظماء الرقص، بما في ذلك ألفين أيلي، وأسس مسرح الرقص في لوس أنجلوس. على الرغم من أن فرقته لم تعد معًا اليوم، إلا أن أسلوبه وأسلوبه المختلف بشكل واضح في تصميم الرقصات لا يزالان هما الأسلوب التربوي المفضل في العديد من مدارس المعهد الموسيقي واستوديوهات الرقص.
تتبع الأصول
هؤلاء الراقصون الثلاثة هم من أهم المؤثرات في بداية الرقص المعاصر. ومع ذلك، لم يقم أي منهم بإنشاء أسلوب من القماش بأكمله. كان كل منهم راقصًا مدربًا يعمل عبر قرون من الانضباط ويتخيل تلك الحركات الكلاسيكية إلى شيء جديد. ستلاحظ راقصات الباليه بسرعة التأثير القوي للباليه التقليدي، وسيتعرف الراقصون الشعبيون على الفور على ميول سرد القصص. إن إصرار مارثا جراهام على أن الرقص المعاصر يتطور دائمًا ليشمل موسيقى جديدة وأنماط حركة جديدة وفلسفات جديدة يشمل السمة المميزة للرقص المعاصر. يختلف إلهام كل راقص حسب الزمان والمكان، وإلى ذلك الصوت الداخلي الذي لا يمكن تحديده، موسيقى القلب.
